Hemeroteca digital – El Jueves Negro y el Crack del 29

Por Felix Maocho 16/11/09

Como indique en el último post dedicado a La Esfera, encontrándola digitalizada en la Hemeroteca Digital  no tiene sentido que yo hable de solo una revista con exclusividad, pues si así lo hacía, era por no tener otras publicaciones de la época  fácilmente a mi alcance.

Por eso he decidido dar un giro a la sección y hoy comienzo un nuevo espacio, heredero del anterior que consiste en buscar en la Hemeroteca información sobre algún hecho y analizar las noticias que sobre el tuvieron los lectores de la prensa  de aquel entonces. Hoy nos centraremos sobre el famoso Jueves Negro que dio origen a la Gran Depresión que asoló el mundo occidental durante los años treinta ¿Cómo se recibió en España la noticia de la intensa caída de la bolsa de Nueva York?

El Jueves Negro tuvo lugar el 24 de octubre de 1929, en ese día se desplomó la bolsa de Wall Street, la caída del valor de las acciones fue extraordinariamente fuerte y gran número de inversionistas, muchos de ellos, que especulaban con dinero conseguido a crédito, vieron cómo su fortuna desaparecía en cuestión de días.

El impago de los créditos creó problemas de solvencia de los bancos, iniciándose con ello una sucesión de hechos, que sumieron a Occidente en una crisis que se prolongó durante todos los años 30. ¿Cómo fueron recibidos estos hechos en España?

Arte Popular – Kurt Wenner, pintor anamórfico, maestro de la tiza

Por Felix Maocho 14/11/09

Quiza lo hayan visto alguna vez, me parece que antes era mas corriente que ahora, unos jóvenes que con el afán de ganarse uns perrillas, que pintaban con tizas en el suelo un gran dibujo, unas veces una reproducción por ejemplo la Inmaculada de Murillo otras veces una obra propia.  Como en todo, hay artistas de primera línea que se salen de lo normal, y en este arte el maestro es Kurt Wenner, un pintor de suelos con tiza hiperrealista, que realiza dibujo en tres dimensiones sobre suelo con altísima calidad y efectos sorprendentes.. Ven este vídeo antes de continuar la lectura

 

La Esfera – Hemeroteca Digital de la Biblioteca Nacional

primer número de La Esfera

Por Felix Maocho 2/11/09

Recientemente la Biblioteca Nacional ha puesto a disposición del público una amplia Hemeroteca Digital con una una variada colección de revistas, entre ellas está La Esfera. 

La búsqueda en esta hemeroteca es bastante sencilla. Por un lado podemos buscar por el título de la publicación o seleccionar en una tabla desplegable ordenada alfabéticamente una de las publicaciones existentes de esa forma encontraremos “La Esfera”, o su rival, Mundo gráfico, y ya dentro de ellas podemos seleccionar el número que deseemos entre los que están digitalizados.

También se pueden introducir en el buscador una palabra clave, como Titanic o Estraperlo y obtener como respuesta los diferentes documentos que tiene ese concepto en su texto.

Por último uno puede elegir las publicaciones por ciudad de la editora, lo que no suele ser muy útil para buscar información de Madrid, pues tradicionalmente, las publicaciones madrileñas tiene vocación de ámbito nacional, pero en cambio puede obtenerse información local muy interesante, el que es te interesado en ciudades como Orihuela o La Coruña, pues las publicaciones regionales, están mucho más volcados a hacia los acontecimientos de índole local.

Arte Digital – Marvel digitaliza sus comics

Por Felix Maocho  2/11/09/

Una buena noticia para los fans de los cómics es que Marvel, la mítica editora de comics de superhéroes, ha puesto en red el contenido de su fondo editorial, la mala noticia es que el acceso es pagando.

Marvel acaba de sacar la versión 3.0 de su visor en pantalla, La editorial ha puesto en red 7.000 historietas a las que se puede acceder pagando de una en una unos 3 US$, co contarifa plana durante un mes 10 US€ o anual de 60 US$.

Los  cómics de superhéroes están en un formato fácil de leer  en línea, y se puede acceder desde cualquier ordenador que esté conectado a Internet. No hay necesidad de descargar ningún software, vean una prueba gratuita.

Con esta acción Marvel aigue apostando por la digitalización de su fondo editorial y espera continuar en el futuro obtener een este medio los pingües beneficios que obtuvo en el pasado.

Arte popular – Dibujos de arena de Ilana Yahav

Por Felix Maocho

Ilana Yahav  es una artista israelita que realiza con arena dibujos que van evolucionando al compás de la música. Sólo utiliza una mesa retroiluminada de cristal sobre la que esparce arena, mientras que utilizando sólo sus dedos, ejecuta bellos dibujos que van evolucionando, según las formas que le inspira la música. 

Las Sand Fantasy, como ella las denomina, cobran vida durante cortos instantes de tiempo,, mientras una cámara transmite en directo la performance, acompañada de música y cambios de iluminación en la arena, especialmente dseleccionados para cada evento. Con ello consigue crear una mágica comunión con la audiencia, alcanzando un extraordinario efecto.  

 En su página personal podeis ver como monta las performances en un video que muetra muy claramente su técnica. También encontraréis varios vídeos de su obra. En Youtube encontraréis mas obra de Ilana.  

Félix Maocho

Más post de Arte popular

La Esfera – El asesinato de Sarjevo

El número de la Esfera del 4 de Julio de 1918 se abre con una noticia a toda página del asesinato en Sarajevo del heredero de la corona del Imperio Asustrohúngaro, príncipe Francisco Fernando de Austria y su esposa, que fue el desencadenante de la Primera Guerra Mundial.

El heredero del Imperio Austro Hungaro y su esposa muertos en Sarajevo

Es curioso observar como los periodistas se percataron de inmediato que este magnicidio el germen de una gran confrontación, en este artículo, escrito cuando el atentado aún estaba reciente, (el asesinato fue cometido 28 de Junio, una semana antes), y sus desastrosas consecuencias no se habían iniciado ya le periodista dice, “Nadie puede predecir como podrá constituirse una Hungría independiente, ni a dónde irán a parar Bosnia y Dalmacia, ni cómo en estos futuros vendavales podrán mantener su independencia Servia y Montenegro”.

El atentado, que daría a la Gran Guerra, fue en si una auténtica chapuza que si tuvo éxito fue debido a una serie de extrañas coincidencias.

Cine – Avatar, el regreso de un grande

El 18 de diciembre del presente año (es decir, dentro de bien poquito) ha sido la fecha elegida para el estreno de una película de la que se dice que podría revolucionar el mundo del cine. También supone el retorno de James Cameron, director de Terminator, Terminator 2, Aliens – el regreso, Abyss… y sobre todo Titanic, que le reportó 11 oscars en 1997 (incluidos mejor película y mejor director). Desde entonces “el rey del mundo” ha pasado estos doce años rodando documentales (Ghost of the Abyss y Aliens from the Deep, ambos filmados para formato IMAX), ejerciendo de productor (la serie de televisiva Dark Angel), y desarrollando la tecnología que posibilitase su siguiente proyecto. Cameron siempre ha tenido fama de difícil e incluso de megalómano (en su día Terminator 2 y Titanic fueron las producciones más caras de la historia), pero no cabe duda que en sus películas se pueden encontrar avances tecnológicos cualitativos, sobre todo en materia de efectos visuales. Y aunque su cine es decididamente comercial y de género, suele alcanzar unas altas cotas de calidad, así como de permanencia en la memoria del espectador (no hay más que remitir a los títulos anteriormente mencionados).

Durante este período se rumoreó que su nuevo filme sería una adaptación del manga Alita, ángel de combate, pero al final se decantó por centrar sus esfuerzos en el llamado “Proyecto-880”, una idea que llevaba gestando desde hacía mucho tiempo. Hay directores a los que se les denomina ‘artesanos’ (o ‘mercenarios’, en su acepción menos amable) y que suelen dirigir por encargo de las productoras. James Cameron no pertenece a esta categoría ya que él mismo se ocupa de producir, escribir, dirigir, y supervisar con lupa todos los aspectos relativos a sus películas. Por tanto podemos hablar definitivamente de un creador o autor, con una trayectoria bastante regular (su único traspiés lo cometió en su debut con Piraña II – los vampiros del mar, y no fue enteramente responsabilidad suya). Volviendo al susodicho “Proyecto-880”, al poco de comenzarse con su rodaje en 2006, se decidió revelar por fin su título verdadero y definitivo, Avatar, así como su sinopsis:

“En el futuro, Jake Sully, un marine veterano de guerra parapléjico, es trasladado a otro planeta recién descubierto, llamado inicialmente Alpha Centaury B4, y posteriormente Pandora. Es un mundo lleno de una increíble biodiversidad, hermosa y mortal a la vez, que respira amoníaco. Está habitada por los Na’vi, una raza humanoide con su propia lengua y cultura. La raza humana se encuentra en guerra con los indígenas. También es un mundo que alberga una enorme cantidad de tesoros y recursos ocultos. La conciencia de Jake y otros soldados es trasladada a los cuerpos de unos Na’vi creados genéticamente, para que así puedan infiltrarse en las líneas enemigas. Con el tiempo, Jake se enamora de una hembra Na’vi, Neytiri, y es aceptado por su clan; cuya consecuencia será tomar su lugar en la guerra épica entre humanos y Na’vi que decidirá el futuro de un mundo entero”

Arte digital – The Perpetual Storytelling Apparatus

El  Perpetual Storytelling Apparatus, (Aparato Perpetuo de Contar Historias) es en esencia un plotter, o máquina de dibujar, que ilustra una historia inacabable, por el procedimiento de reproducir de forma ordenada gráficos y dibujos que van explicando en el tiempo la evolución de una idea.

La máquina comienza analizande un párrafo cualquiera tomado de  un texto obtenido en cualquier libro, por ejemplo un “best seller”. El algoritmo elimina del texto todas las palabras no significativas  como desinencias, artículos y conjunciones, (palabras como “y”, “a”, “a favor”, “la”, etc.)  El resto de palabras se utilizan como palabras claves de un buscador en el registro de patentes y marcas de la United States Patent and Trademark Office, que conntiene una base de datos correpondiente a siete millones de pateentes y marcas.

 

Programas gratis para diseño gráfico

Que levante la mano quien no haya usado Photoshop alguna vez.

Que levante una piedra y la tire quien lo haya usado siempre después de haber pagado la licencia. (lo de probarlo 30 días no cuenta como estar licenciado) ¬¬

Quien dice Photoshop dice Adobe Flash, Adobe Illustrator, Dreamweaver… Está claro que Adobe hace buen software. Diría que el mejor en el sector de diseño gráfico, sin duda. Sin embargo, son productos bastante caros. Si no te dedicas profesionalmente a ello, sino que los quieres para hacer cuatro chapuzas o pasar un rato de ocio, ni necesitas un producto tan perfeccionado ni estás dispuesto a pagar cientos de euros por ello.

Por eso, os presento las alternativas gratuitas para jugar un poco o un mucho a ser diseñador vocacional. No digo que no se puedan usar profesionalmente, pero sí que es cierto que para estar en la vanguardia en estas cosas, Adobe implementa, y la comunidad de software libre copia… más tarde, por lo que se pierde competitividad.

Los programas que recomiendo son:

Hand in Hand, un espectáculo inspirador

Durante mi estancia en China tuve ocasión de contemplar algunos shows escénicos y de danza, pero ninguno como este:

Para que luego digan que los orientales no tienen sensibilidad

Cine – Lars Von Trier, Rompiendo las bolas

Hoy voy a dedicarle unas líneas a alguien cuyo nombre puede que suene a los más cinéfilos, el señor Lars Von Trier. Quiero aclarar que este no es un mero post informativo, sino que pretende reflejar la opinión de un servidor sobre este (sobrevalorado) cineasta. Por tanto la única información objetiva del mismo va ser la relativa a sus datos biográficos y filmográficos. Estoy preparado para recibir todas las críticas que sean necesarias (me consta que no le faltan defensores entre los gafapastas y modernillos). Nacido en Copenhague en 1956, Lars Von Trier es un director de cine ampliamente conocido en los círculos independientes y habitual en festivales internacionales. Sus películas se caracterizan por una visión crítica del mundo actual, en las que no se escatiman ataques a las clases burguesas (no en vano los padres de Lars eran comunistas y nudistas, valores que de los que se impregnó en su juventud y que suelen estar presentes a lo largo de su filmografía), y por una pretenciosidad que sólo puede ser definida como cargante (sobre todo en las formas). Para entender su filosofía no hay más que escuchar algunas de sus perlas “Soy un melancólico danés masturbándose en la oscuridad ante las imágenes de la industria del cine”, “a una película se la debe sentir como se siente a una piedra en el zapato”.

La Esfera – El arte del esquilado

Cuando yo era pequeño (1950/19690), en el pueblo periódicamente nos visitaban unas familias de gitanos trashumantes. Los conocíamos de generaciones atrás, siempre eran los mismos aunque cambiaban las caras, porque crecían deprisa y morían relativamente jóvenes.

Como las golondrinas, nunca sabía exactamente cuando aparecerían, ni cuando partirían, pero un día llegaban con sus tartanas y montaban su tenderente y otro, sin dar explicaciones, desaparecían “carretera a´lante” igual que cuando vinieron.  Su visita era periódica, pero según la temporada en que llegaban, su oficio era diferente.

 Ejercían oficios de temporada, en verano eran chamarileros, cambiando papel, trapos y metales, por platos de loza y vasos de vidrio.

Teatro – Un dios Salvaje de Yasmine Reza

He decidido ampliar la sección de crítica de cine a la de teatro, desgraciadamente porque todos vivimos en Madrid, salvo viajes  esporádicos no podremos dar crítica de espectáculos que transcurran en otras localidades. Si alguien desea actuar de corresponsal cultural de lo que pasa en su localidad, estaremos encantados de recibir su colaboración. Déjeme un comentario en el post.

Solo pedimos tres cosas que haga críticas libres de publicidad oculta, que tenga un mínimo de habilidad para redactar, (nosotros tampoco somos Cervantes ya lo sabemos) y que lo haga y nunca mejor dicho. por amor al arte, al menos hasta que este post comience a colgar anuncios. (todavía falta un buen tracho pero no desesperen).

Si el otro dia hice crítica indirecta de dos espectáculos musicales a los que asistí, pero Vd. lector no podrá asistir, porque  eran función única, hoy no es este el caso, hoy la obra Un Dios Salvaje se seguirá representando en el Teatro Gran Vía, haste el 22 de Noviembre del 2009, pero se da una circunstancia curiosa, voy a hacer la crítica de la obra sin haberla visto. Claro que quien ha ido, es mi hermana y me fío de ella totalmente en esta área, pues es actriz aficionada y entiende mucho mas de teatro y de interpretaciones teatrales que yo.

Arte Popular – El amor a la música de la comunidad valenciana

Si algo caracteriza al antiguo Reino de Valencia, es el amor de sus gentes por la música. Es raro el pueblo que no tiene su propia banda de música y abundan los pueblos que no tiene una, sino varias bandas.

Una fiesta popular como, oestas de San Juan, Moros y Cristianos o las Fallas exigen que cada “filae”, “casal”,  o cualquier otro término que indique agrupación o peña, necesita su propia banda para desfilar, y claro está, las muy grandes y económicamente poderosas, pueden contratar una banda. pero las pequeñas, tiene que montar ellas mismas sus propia banda a partir de la participación de los propios socios.

No se si este ha sido el motor o la consecuencia del por qué, en aquella zona, es casi obligado que cualquier niño acuda a clases de música y que después muchos de ellos se queden participando como músicos de una banda. Antiguamente, cuando era habitual que los niños abandonaban las escuelas para trabajar en el campo o como aprendices en talleres artesanos, era corriente encontrar personas que no sabían leer y escribir y en cambio sabían leer partituras musicales, porque en la banda de música les habían enseñado solfeo.

Arte Digital – Crear, editar y compartir música digital. Edición 2009

El mundo de la tecnología avanza rápidamente, por eso un libro salido al mercado hace solo dos años sobre la música digital, ha sufrido una revisión completa para incorporar sus últimos avances a sus páginas.

Hablo de la edición del 2009 de el libro “Crear, editar y compartir música digital”, de Victor Vergara Luján y Jorge Ruiz Cantero, la biblia en español de la música digital. Este libro, aparecido por primera vez en el año 2003, sufrió ya una extensa renovación en el 2007 con motivo de su segunda edición y vuelve a revisarse y renovar su contenido en la versión actual.

El cambio más importante de esta edición, ha consistido en extender la información y soporte al sistema operativo Mac OS X, que queda en esta edición igualado con Windows en lo referente al descripción del hardware, como sobre todo el software.

A tal fin se han abierto nuevos subapartados para los programas específicos en Mac, como el Logic Pro o el BIAS Peak, y han procurado informar si estén disponibles en ambas plataformas los programas gratuitos que recomiendan si ello es posible. Algo que es siempre de gran ayuda para quien empieza y no tiene mucho dinero para invertir.

Lógicamente el otro gran cambio ha sido contemplar las últimas versiones de los programas, por ejemplo, en el Cubase se ha pasado de la versión 4 a la 5, en Reason de la 3 a la 4, en Sound Forge de la 8 a la 9, en Kontakt de la 2 a la 3. También se han añadido nuevos esquemas para el conexionado de los dispositivos en el estudio y se incluyen la descripción de nuevos dispositivos como las superficies de control, etc.