Arte Digital – Marvel digitaliza sus comics

Por Felix Maocho  2/11/09/

Una buena noticia para los fans de los cómics es que Marvel, la mítica editora de comics de superhéroes, ha puesto en red el contenido de su fondo editorial, la mala noticia es que el acceso es pagando.

Marvel acaba de sacar la versión 3.0 de su visor en pantalla, La editorial ha puesto en red 7.000 historietas a las que se puede acceder pagando de una en una unos 3 US$, co contarifa plana durante un mes 10 US€ o anual de 60 US$.

Los  cómics de superhéroes están en un formato fácil de leer  en línea, y se puede acceder desde cualquier ordenador que esté conectado a Internet. No hay necesidad de descargar ningún software, vean una prueba gratuita.

Con esta acción Marvel aigue apostando por la digitalización de su fondo editorial y espera continuar en el futuro obtener een este medio los pingües beneficios que obtuvo en el pasado.

Arte digital – The Perpetual Storytelling Apparatus

El  Perpetual Storytelling Apparatus, (Aparato Perpetuo de Contar Historias) es en esencia un plotter, o máquina de dibujar, que ilustra una historia inacabable, por el procedimiento de reproducir de forma ordenada gráficos y dibujos que van explicando en el tiempo la evolución de una idea.

La máquina comienza analizande un párrafo cualquiera tomado de  un texto obtenido en cualquier libro, por ejemplo un “best seller”. El algoritmo elimina del texto todas las palabras no significativas  como desinencias, artículos y conjunciones, (palabras como “y”, “a”, “a favor”, “la”, etc.)  El resto de palabras se utilizan como palabras claves de un buscador en el registro de patentes y marcas de la United States Patent and Trademark Office, que conntiene una base de datos correpondiente a siete millones de pateentes y marcas.

 

Arte Digital – Crear, editar y compartir música digital. Edición 2009

El mundo de la tecnología avanza rápidamente, por eso un libro salido al mercado hace solo dos años sobre la música digital, ha sufrido una revisión completa para incorporar sus últimos avances a sus páginas.

Hablo de la edición del 2009 de el libro “Crear, editar y compartir música digital”, de Victor Vergara Luján y Jorge Ruiz Cantero, la biblia en español de la música digital. Este libro, aparecido por primera vez en el año 2003, sufrió ya una extensa renovación en el 2007 con motivo de su segunda edición y vuelve a revisarse y renovar su contenido en la versión actual.

El cambio más importante de esta edición, ha consistido en extender la información y soporte al sistema operativo Mac OS X, que queda en esta edición igualado con Windows en lo referente al descripción del hardware, como sobre todo el software.

A tal fin se han abierto nuevos subapartados para los programas específicos en Mac, como el Logic Pro o el BIAS Peak, y han procurado informar si estén disponibles en ambas plataformas los programas gratuitos que recomiendan si ello es posible. Algo que es siempre de gran ayuda para quien empieza y no tiene mucho dinero para invertir.

Lógicamente el otro gran cambio ha sido contemplar las últimas versiones de los programas, por ejemplo, en el Cubase se ha pasado de la versión 4 a la 5, en Reason de la 3 a la 4, en Sound Forge de la 8 a la 9, en Kontakt de la 2 a la 3. También se han añadido nuevos esquemas para el conexionado de los dispositivos en el estudio y se incluyen la descripción de nuevos dispositivos como las superficies de control, etc.

Arte Digital – Esculturas de ferrofluido de Sachiko Kodama

El ferrofluido es un aceite mineral que tiene en su composición contiene moléculas de hierro. Esta característica hace de él, un liquido que puede ser manejado por  campos magnéticos, lo que le hace muy interesante para determinados procesos industriales.

Sachiko Kodama es un escultor que se ha especializado en la creación de esculturas cambiantes mediante el uso de ferrofluidos. Con el usode potentes campos magnéticos generados de acuerdo con las órdenes dictadas por un ordenador, el fluido magnético se levanta y retuerce siguiendo leyes de de los campos magnético, formando figuras cambiantes de efímera belleza.

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Arte digital – El sector del libro y su posicionamiento ante el e-book

Una preocupación que tengo es si la Industria del libro en general, desde los propios escritores a los libreros, pasando por editores e impresores, están tomando posiciones para el cambio que se avecina en el sector con la inminente llegada de los dispositivos de lectura o ebooks, que están tardando en aparecer más de lo que tardaron en introducirse los dispositivos de música del tipo i Phone, que han removido hasta los cimientos la industria discográfica.

Hay que tener en cuenta que ya se encuentran en Internet miles de libros generalmente gratuitos tanto legales, por haber caducado los derechos intelectuales como ilegales, subidos por las personas para su copia en un movimiento igual que el que se dic en la música. Por suerte para la industria editorial, la lectura en pantalla cansa, por lo que no se ha generalizado la lectura de libros electrónicos, pero la aparición y divulgación de los ebooks puede hacer que esto cambie, pues eliminado el cansancio en la lectura en pantalla, ningún libro podrá competir con un aparato de su mismo tamaño y peso pero que en su interior tiene una biblioteca completa de obras que se han podido descargar de Internet la mayoría gratis total.

¿Cómo se enfrenta la industria del libro a este reto? El Jueves 4 de junio, se celebró en un pabellón portátil montado en la Feria del Libro de Madrid una mesa redonda que tenía como tema “El sector del libro y su posicionamiento ante el e-book”, a la que acudí interesado de saber de primera mano cual era el pensamiento de la Industria del Libro al respecto. Mi opinión de lo que en ella se dijo no puede ser más desoladora, la industria del libro parece abocada a cometer los mismos errores que cometió en su día la industria discográfica, y no solo eso sus integrantes lo saben pero como un “fatum” de tragedia griega, parecen abocados a realizarlos irremediablemente, por lo que poco a poco veremos caer este amplio sector que da trabajo a miles de personas de escritores a libres os pasando por editores e impresores, sin que muevan un solo dedo para aprovechar las oportunidades que los nuevos sistemas presentan, conformándose con continuar lo mas que puedan la actual estructura del negocio, condenada a desaparecer con los cambios tecnológicos.

La Mesa redonda La sala de la conferencia, de no extensas dimensiones, a la que acudí como interesado, se llenó casi totalmente, la mayoría de personas relacionadas con la industria del libro, autores, editores, libreros o impresores. Éramos unos 100 asistentes y tal como estaba previsto hablaron los siguientes ponentes:

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Arte Digital – Tres jornadas sobre el libro digital en Madrid

Dentro de los actos de la Feria del Libro de Madrid y con el, a mi modo de ver, ridículo y pedante título “del sinodal al digital” se celebrarán tres interesantes jornadas sobre el libro digital. Copio y pego de el blog Libros y bitios de José Antonio Millán la información sobre las jornadas:

Programa:

Miércoles 3 de junio – 19:00 h.: Los autores y sus derechos ante el libro digital:

- Carmen Balcells, Presidenta de la Agencia Literaria Carmen Balcells / Javier Martín, Director Gerente de la Agencia Literaria Carmen Balcells
- Victoriano Colodrón, Director Técnico de CEDRO
- Care Santos, escritora, critica literaria y directora de contenidos del Blog “La Tormenta en un Vaso”
- Joaquín Rodríguez, responsable del blog “Los futuros del libro”
- Moderador: Peio H. Riaño. Diario Público

 Jueves 4 de junio – 18:30 h.: El sector del libro y su posicionamiento ante el e-book:

- Jesús Badenes, Director General de la División de Librerías, Grupo Planeta .
- Ignacio Latasa, Director de Leer-e
- Luis Francisco Rodríguez, Director Ejecutivo de Publidisa
- Toni Cantó, Director de Edit.cat
- Moderador: Guillermo Altares. Director de Babelia

Viernes 5 de junio – 11:30 h.: Los lectores “en digital”:

- Lorenzo Silva, escritor
- Pablo Odell, responsable de la web “Tokland”
- Javier Celaya, director del portal Dosdoce.com
- Fernando Juárez, Bibliotecario
- Moderador: Javier López Tazón. Suplemento Ariadna, Diario El Mundo</i>

Estoy intentando sacar tiempo para ir a estos eventos, si lo consigo os informaré de lo que allí se hable pues los temas son de candente actualidad y los debates pueden ser muy enfrentados.

Vía Libros y Bitios  

Más pos sobre Arte digital

Arte Digital – Ciceron-e, el guia turístico digital

Está a punto de aparecer en guía perfecto para tus viajes., será un PDA con GPS que podrás alquilar a un precio de 10 € en el hotel quedonde te hospedes y que contendrá toda la ingormacion turística que precisas de la localida y las cercanías donde está el hotel. Si con el vas a un museo, te informará de las piezas que contiene la sala que en ese momento visitas, así como de aquello que no debes dejar de visitar en ese museo. Si te encuentras en la calle tendrás una guia detallada para trasladarte de un punto a otro de la ciudad , indicandote de aquello que debes visitar que queda cerca de la ruta elegida, asi como de los bares y restaurantes que quedan por la zona, indicando  el precio de sus menús e incluso su carta o si por ejemplo has ido a un alojamiento rural, te indicará los senderos por el campo y la direccion que debes tomar en cada encrucijada de senderos, así como los puntos de interés tanto de construccion humana como naturales o paisajísticos.

 

 

Es una especie de Google Maps, pero al q¡ue se tiene acceso sin necesidad de conexión a Internet. Toda la informacion se encuentra contenida dentro del PDA y se muestra en función de donde este situsdo el PDA en función de las coordenadas geográficas indicadas por el GPS. Es un desarrollo conjunto del departamento de Ciencias de la Computación  la Universidad de Alcalá de Henares  y de la empresa Anova IT Consulting . Un video realizado por Anova IT nos aclarará que es exactamente Ciceron-e

 

 

La idea es que el turista puede alquilar el terminal en hoteles, alojamientos rurales y oficinas de turismo, por un precio de 10 euros por día y dispositivo. Un menú sencillo aparece en la pantalla táctil de la PDA, en cualquier circunstancia, pues el equipo es autónomo, proporcionando información textual, imágenes, video, y audio, almacenada en el propio dispositivo. Ciceron-e busca mejorar la calidad de los destinos turísticos, pues ofrece de forma innovadora la información que precisa el turista a la vez que dota a los puntos de ditribución de una fuente adicional de ingresos sin necesiidad de grandes inversiones, a la vez que ses un eficaz vehículo para potenciar los recursos turísticas de una zona tanto de propiedad pública como museos, monumentos o paisajes como privados, como restaurantes, hoteles, o tiendas de souvenir.

 

Vía   Madri+d 

Otros pos sobre Arte Digital

 

Arte Digital – Influencia del soporte físico en el Arte

Ultimamente se suceden las noticias sobre lectores digitales o ebooks, aparatos específicamente diseñados para facilitar la lectura de textos en pantalla.

 

Un hecho comprobado es que la lectura en pantalla cansa más que la lectura sobre papel, por tal motivo de momento la Literatura conserva una posición privilegiada respecto de Artes como la música o el cine, colocándola a salvo del P2P y otras prácticas que rompen los sistemas tradicionales de retribución a quienes intervienen en la confección del libro, desde el autor del texto hasta el librero que lo pone a disposición del público.

 

De tal forma que siendo factible y sencillo poder bajarse los textos de Internet, los hechos demuestran que es inapreciable el impacto que ello  causa en las ventas de libros impresos, aunque no así en la venta de periódicos, donde los lectores cambian en mas cantidad y de forma creciente la lectura del diario de papel por las de noticias en medios digitales.

   

Es un tópico hablar de como va a cambiar la Industria Cultural, y en concreto la Industria Editorial con la, más que probable, digitalización generalizada de las obras impresas. No quiero entrar por enésima vez  en la manida discusión del P2P y los Derechos de Autor, sino elucubrar sobre si el cambio de soporte, es decir la sustitución del papel por una pantalla digital, va a reducirse solo a un cambio tecnológico, como puede ser sustituir en los cines el proyector de película fotográfica, por proyectores lectores de  soportes digitales, un cambio y un avance tecnológico indudable, pero de imperceptibles consecuencias para el espectador del patio de butacas, o por el contrario, va suponer cambios profundos en la actitud del usuario ante la obra artística.  como ocurre con el cine visto en una sala cinematográfica, o el cine en casa.

 

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Arte digital – Photocollage

Se denomina collage a una técnica artística consistente en ensamblar elementos diversos para formar un todo unificado. Se aplica principalmente a la pintura y al lienzo, pero por extensión se puede referir a cualquier otra manifestación, en especial se es adecuada para definir las fotografías que resultan de la posibilidad de unir varias fotografías en una sola. La palabra viene del francés coller, que significa pegar.

El photocollage, o collage realizado con fotografías es una técnica tan antiguo como la mismaa fotografía, pues no son otras cosas que collages, los retratos enmarcados en un óvalo, o las postales que en una misma imagen presentaban diversos monumentos de una misma ciudad.

 

Con una intención claramente artística, la mas antigua que se recuerda es del año 1857 cuando Oscar Gustave Rejlander , un fotógrafo sueco residentea en la Inglaterra victoriana, que emplea mas de treinta y dos negativos para realizar un collage de casi un metro de longitud, al que le puso el título de “The two ways of life”. Si quieren ver la fotografía ampliada clicar encima de ella.

 

 

 

Realizar esta obra le llevo al autor mas de mes y medio de trabajo, actualmente, con las herramientas existentes, el montaje de las imágenes se facilita extraordinariamente, por ello muchos artistas, utilizan esta técnica o técnicas mixtas basadas en ella, para confeccionar sus obras.

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Arte Digital – El cine digital se regala y aún así es negocio

Les presento una película de 9 minutos cuyo rodaje ha costado solo 300 $  y ha atraído a más de dos millones de espectadores a la web de iFilm, (cuando visité la página estaba caída por haber sobrepasado la audiencia su capacidad), pese que la película se podía ver además por otros muchos sitios en Internet, (en Youtube, donde yo la vi por primera vez la han visto 1.066.078 veces).

Contando solo las 2.000.000 de visitas que tuvo en su página web, cada visionado costó 0,00015 $  es decir con el coste de un café (1€), podemos invitar mas o menos a 10.000 personas a ver la película. Supongamos que la película fuera de duración normal, (90 minutos), y que hubiera costado proporcionalmente. (3000 $), todo lo que consiguiéramos por encima de un dolar por enseñarse la a MIL personas, sería beneficio para el autor.  

 

La película, fue realizada por Bruce Branit y Jeremy Hunt como publicidad para su trabajo. para mostrar su capacidad creativa a bajo costo en cine digital, ha llevado al par de autores considerable notoriedad. El CEO de iFilm, Kevin Wendle dice “Esta es una vista preliminar del futuro, cuando dos cineastas puede poner sus películas en línea y llegar a 2 millones de consumidores sin pasar por los estudios o las distribuidoras, y fue todo con el boca a boca“

 

Vean la película, merece la pena, a continuación añado unas reflexiona-es sobre la digitalización en el arte y como eso modifica la forma de relacionar al autor con los consumidores de su obra en las futuras relaciones comerciales.

 

 

Arte Digital – El libro digital

Paso a paso la digitalización va ganado el pulso a la imprenta. Se inició el proceso con la muerte de los tipos móviles, hoy resulta una excentricidad montar un libro manualmente mediante cajistas que tomen uno a uno los caracteres para formar las galeradas, incluso el mucho más rápido sistema de las linotipias, que se usaban en la confección de periódicos, pasaron a la historia, desplazados por sistemas basados en la composición electrónica. Al final  del post dejo para quien desee saber más sobre la imprenta de ípos móviles dos magníficos videos que explican en inglés el proceso, (se entienden sin saber inglés).

Claro está, que creando un fichero de datos que contiene la información para imprimir un libro o un periódico , parece obligado el siguiente paso, que es la adición de los libros bajo demanda, o lo que es lo mismo, una impresora capaz de imprimir libros a partir de estos ficheros, de forma que resulte prácticamente igual de caro, el proceso de imprimir mil libros iguales, que mil libros diferentes. Una librería que tuviera en su local una máquina de este tipo, podría vender cualquier libro impreso en papel, que el cliente le solicitara con tal que se mantenga en la editorial el fichero del libro digitalizado, es decir, cualquier pequeña librería de barrio, tendría la capacidad de suministrar cualquier libro en cualquier idioma que un cliente le pidiera siempre que ese libro estuviera en un fichero digitalizado.

 Y el caso es que esa máquina existe como pueden ver en este vídeo, tanto en lo referente a la impresión como en lo referente a la encuadernación del libro, es decir que en el espacio que ocupan poco más de tres lavadoras se aloja un aparato que puede editar y encuadernar cualquier libro en un corto espacio de tiempo.

 

 

Caro está que esto exige que el libro este en formato digital, pero de esto ya se ocupa Google , (entre otros muchos), que tiene digitalizados y catalogados 44668 libros, y no ha hecho nada más que empezar. Sin embargo hay que reconocer que la mayoría de estos libros son en idioma inglés y los que pone al alcance del público libres de derechos de autor, es decir de autores fallecidos hace 90 años como mínimo. Sin embargo cualquier editorial podría digitalizar sin mucho esfuerzo y en poco tiempo su fondo editorial.

 

Continúa al post hablando sobre  con la digitalizacion de libros y los e-book

 

Arte digital – Rinpaeshidan, la creación como arte

Rinpaeshidan es una palabra japonesa inventada por los fundadores de este grupo artístico, es de la unión de dos ideogramas “rinpa” que significa  “reunir o juntar”, y “eshidan“,  ”la tripulación o el equipo” . “El Rinpa Eshidan” es un equipo de artistas unidos para realizar una actividad creativa en común.

  

Time Lapse o cámara rápida, es una técnica cinematográfica que permite condensar en un corto espacio de tiempo, acciones que transcurren en tiempos prolongados. Por ejemplo, en este mismo blog presentamos un vídeo, que condendsa en unos cinco minutos, la angustia de una persona que quedó atrapado cuarenta y una horas en el ascensor de su oficina, un largo fin de semana, sin que nadie se diera cuenta.

  

Aprovechando esta técnica un grupo de artistas japoneses Rinpaeshidan, coordinados por Daisuke Yamamoto muestran como crean y destruyen a la velocidad del viento, bell0s y barrocos dibujos fuertemente enraizadas en el tradición diseño oriental. la obra colectiva, fue realizada a lo largo de una semana y se recoge en este vídeo con la técnica Time Lapse.

  

 
 

El equipo se compone de Noiz-Davi, Daisuke Yamamoto, DHRosen, Akari Sasai y Xola. Las principales actividades de este grupo son realizar en directo,  eventos de arte  como este y la creación de vídeos con el resultado de su acción.

Ellos creen que el proceso de creación es en si mismo, un arte, por ello en lugar de centrarse en terminar un cuadro, se esfuerzan por acer de su trabajo en acción algo bello que está vivo y como tal cambia constantemente  y es ese el trabajol que deben mostrar a la audiencia que desea disfrutar del arte.

  

Muchas personas no comprenden porque terminan destruyendo la obra en la que han trabajado tan duramente, pero ellos, con esa destrucción tratan de centrar la atención del publico en el proceso de hacer arte, no el resultado final. Son los vídeos de la acción, los que se convierten en un registro permanente de su obra.

Es por ello, que el vídeo que va a ver, no es el proceso de la pintura de un graffiti, sino una obra artística en si misma, que como un concierto, o una obra teatral solo tiene sentido durante el tiempo que los artistas ejecutan la obra ante un público, acabando la ora de arte con su finalizacion salvo que se conserva como hibernada en un soporte físico, disco, pelicula, o soporte digital, hasta que nuevamente mediante un medio mecánico la vuelva a dar vida con su reproducción.

 

Con su accion han transformado la pintura de un arte estatico e intemporal en un arte etéreo e intemporal, domo la música y el baile que solo tiene vida durante la ejecución de sus intérpretes.

 

Otros Post de Arte Digital

 

 

Arte digital – Crear, editar y compartir música digital

Si en todas las artes la irrupción de las técnicas digitales ha producido cambios profundos, en la música ha supuesto el punto de arranque de una revolución que ha cambiado hasta sus cimientos. No solo ha cambiado la forma de hacer música, sino que cualquier rama de la industria musical, desde la producción en estudio, hasta su difusión y distribución posterior, padece tales cambios, que la revolución digital marca un claro punto y aparte en la forma de realizar su actividad en la actuallidad.

 

Este cambio afecta a todos, modificando el peso específico y la importancia que tenían los diferentes intermediarios y colaboradores necesarios para a creación musical. Anteriores habilidades y conocimientos considerados hasta hace poco como fundamentles y que por ello eran muy valorados, han perdido mucha de se importancia, mientras que surgen nuevas materias, que hoy son de obligado conocimiento para un músico, que tan solo hace unos años, eran inexistentes, razón por la que aún no se ofertan en el temario del Conservatorios con la importancia  e intensidad debida.

 

Por ello, el músico necesita una formacion autodidacta paralela a la clásica. Por ello son de agradecer la aparición de libros como “Crear, editar y compartir música digital”, de Victor Vergara Luján y Jorge Ruiz Cantero, que ofrecen una panorámica de los conocimientos digitales necesarios al músico actual. La guía práctica publicada por Anaya Multimedia, es una reedición revisada y ampliada del título mismo del mismo nombre editado en el 2003. Ello ha supuesto reescribir gran part de la obra y añadir tres capítulos más, para recojer y actualizar las novedades de estos últimos años. Los cambios en este area son tan rápidos, que ya está prevista para este año una nueva edición actualizada del mismo libro.

 

El libro se esfuerza en dar a conocer al músico, las herramientas digitales cuyo conocimientos resultan imprescindibles hoy. Se inicia con el software adecuado para un músico actual, desde el hadwre básico para cualquier músico, como un recorrido por el   softwaaare básico de sintetizadores, samplers, etc asi como los programas de edición, mezcla, efectos, masterización y distribución de nuestra música.

 

Se reseñan programas muy utilizados como Nebula2, Reaper, Wavosaur o Fruity Loops 7, y con más profundidad, los programas top para el músico, como Cubase 4, Reason 3, Sound Forge 8 o Kontakt 2.

 

Para los interesados añado en la continuacion del post el índice completo del libro y un enlace de donde pueden comprar on-line el libro

 

Arte Digital – Un cuadro en catorce mil millones de Pixel

Un conventio firmado por el Museo del Prado, Google y Madpixel ha permitido fotografiar en el más absoluto secreto catorce obras maestras del Museo del Prado en formato Gigapixel, que obtiene de cada cuadro 14.000 veces más datos que lo que los 10 megapixel de una buena cámara de aficionado. Ello permite alcanzar una resolución entre cien y mil veces mayor que la de una cámara digital normal.

Una foto gigapixel, alcanza la súper alta resolución fotográfica, que permiten observar detalles que el ojo humano no puede ver a simple vista. Aplicado al arte, las súper alta resolución nos faculta para descubrir los mas finos detalles, entrar en los trazos, en la técnica del pintor, y saborear cada palmo del lienzo. Pueden descubrirse hasta los dibujos subyacentes, el craquelado del barniz y otros muchos aspectos difíciles de apreciar en la contemplación directa.

Una de las dudas fue como seleccionar tal corto número de obras, entre el gran número de obras maestras del Prado, se decidió utilizar la propuesta que hace el propio Museo, en la página de bienvenida de su web. Las catorce obras mega fotografiadas han sido:

 
La Crucifixión, Juan de Flandes
El caballero de la mano en el pecho, El Greco
La familia de Felipe IV o Las Meninas, Velázquez
El sueño de Jacob, Ribera
3 de mayo, Goya
La Anunciación, Fra Angelico
El Cardenal, Rafael
El emperador Carlos V, a caballo, en Mühlberg, Tiziano
Inmaculada Concepción, Tiepolo
El Descendimiento, Roger van der Weyden
El jardín de las Delicias o La pintura del madroño, El Bosco
Las tres Gracias, Rubens
Autorretrato, Durero
Artemisa, Rembrandt

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Arte Digital – Cine en 3D

El pirateo de películas ha supuesto un gran quebranto a las salas de proyección. Su estrategia de estreno masivo en múltiples salas como estrategia para llegar al máximo de público antes que las copias piratas lleguen al “top manta” y al P2P no han dado los frutos deseados y los ingresos se resienten. Desde el 2004 el número de espectadores descendió un 25% y gran parte de el se atribuye a las descargas por Internet.

 

Por ello, Holywood está probando una nueva estrategia consistente en ofertar espectáculos que no se puedan copiar sin tener una perdida importante de calidad que hagan a la copia un producto sin capacidad de competir con la proyección en la sala de cine. Los estudios de Hollywood se proponen reinventar nuevamente en el 2009 el cine en 3D aplicando una técnica digital que sincroniza mediante unas gafas wifi la imagen de la pantalla con el jo que la ve. Los expertos co consideran una revolución comparable a la llegada del sonido o del color a las pantallas.

 

 

En España, Cinesa invertirá a lo lardo del 2009 1,2 millones de euros en instalar pantallas digitales 3D en los cines españoles. Son 25 nuevas pantallas digitales  que se sumarán a las cinco que ya tiene en explotación. En una entrevista a Europa Press, el Director General de Cinesa, Javier Fernández dijo que la apuesta por el cine pasa por utilizar tecnologías que aporten novedades y no se puede piratear.

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